刀为骨 墨为肉 跟随陈海燕的画笔，去做一场600小时的梦

杭州日报讯 4月30日，“陈海燕·梦”大型个展在浙江美术馆拉开帷幕。本次展览由浙江省文化广电和旅游厅、浙江省文学艺术界联合会、中国美术学院联合主办，于4、5、6号厅及天光长廊集中展出陈海燕各时期版画、手绘及改造物作品300余件，涵盖其自20世纪80年代至今持续四十余年的“梦”主题创作，是陈海燕大型水墨画与版画作品的首次大规模合展。

展览以“梦”为脉络，以“入梦—录梦—刻梦—造梦—栖梦”的叙事主线，通过版画、手绘及改造物等超300件作品，完整呈现了陈海燕从艺术觉醒到个人艺术语言建构的历程。

1955年，陈海燕出生于辽宁抚顺。乡村生活滋养了她的敏锐感知，也为她日后的艺术创作埋下了质朴的伏笔。一次英语课堂上的恍惚出神，让陈海燕无意间触碰到潜意识涌动的边界。她开始以文字与速写捕捉梦境意象，四十余年从未间断。

这份持续的梦境记录，既是她创作的核心素材库，更是其艺术母题的生长根基。她将潜意识里的流动意象，以木刻、铜版、彩墨等多元媒介凝固为可触可感的艺术语言，形成了“刀为骨，墨为肉，色为魂”的独特艺术风格。

“录梦，成了她的日志；刻梦，成了她的艺术；造梦，也塑造着她不平凡的人生。”许江在序言中评价道，“她的‘梦’骤变成一种构成生命和艺术的方法，带出生命或生活中某种原始冲动的原形。这正是陈海燕‘梦’之魅的秘密，也是她撬动人心的‘梦’之艺的真切内涵。”

展览现场，既有艺术家20世纪80年代的早期探索之作，也有尺幅恢宏的彩墨巨制，更有首次集中亮相的梦境日记手稿与生活创作影像。展期内，主办方还将推出艺术家与专家学者对谈、策展人导览、“园艺是我的激情所在”公益彩绘等一系列公共教育活动，带领观众走进陈海燕用刀笔与色彩筑就的梦境世界，感受中国当代版画艺术的鲜活生命力。

展览将持续至5月24日，共展出25天。在这600小时里，观众将跟随着陈海燕的画笔，在她所刻画的梦世界里，成为释梦者， 成为享梦人。