黄金年代的“美式三重奏”，你听过吗？

跨越美洲大陆的音乐“漫游”

杭州日报讯 科普兰的清朗通透，伯恩斯坦的内敛深情，格罗菲的磅礴绚烂……黄金年代的美国古典乐，你听过吗？

5月24日晚，指挥家杨洋执棒，杭州爱乐乐团携手乐队首席、小提琴演奏家袁泉和单簧管副首席孙寅，以科普兰、伯恩斯坦、格罗菲三位大师的经典之作，用交响乐解锁美洲大陆的多元风情与艺术灵魂。

在大多数乐迷的印象里，单簧管一直是存在感稍弱、不太好识别的乐器。当晚，单簧管演奏家孙寅在阿隆?科普兰的协奏曲中所展现的音域和声音穿透力，简直超乎想象。

作为美国民族乐派的旗帜，科普兰的这部作品有着开阔的西部草原气息与拉丁美洲的律动感，尽显美洲大陆的自由奔放。开篇的抒情旋律舒展而温暖，孙寅的弱音和长线条的铺陈，悠扬得像一阵风，吹过一览无余的美洲大陆；华彩段的技术展示稳准利落，直接撕开整个声场；终曲的爵士律动则释放出一如他本人的潇洒与诙谐。他与第一小提琴之间的“对话”，更是自然默契，错落有致。

在随后的伯恩斯坦以柏拉图《会饮篇》为灵感创作的《小夜曲》中，小提琴演奏家袁泉承担了几乎不间断的独奏角色。这部作品技巧艰深、情感跨度极大——从柏拉图的抽象思辨到热烈的酒神狂欢，也是史上合作难度最高的小提琴协奏曲之一。袁泉的音色兼具光泽与厚度，在“阿里斯托芬”段落的谐谑双音与“苏格拉底”终曲的宏大歌唱中收放自如，与弦乐队形成了富有戏剧性的对置，极具艺术功力。

全场最大的惊喜，是袁泉的返场加演。一首堪称“小提琴界《野蜂飞舞》”的炫技之作《Funk the String》，竟然被他拉出了吉他疯狂扫弦的感觉，超高速高低把位的转换更是惊艳全场，一整个酣畅淋漓。

下半场，格罗菲的 《大峡谷》组曲将音乐会推向另一个高潮，科罗拉多大峡谷的万千气象在眼前铺陈开来。从描绘色彩魔法的《日出》，到模仿驴队悠然下山的《羊肠小道》，再到身临其境般峡谷中激荡回响的《暴风雨》，乐队用管弦乐的调色板描绘出一幅无比瑰丽的山水音响画卷。

闭上眼，是一望无际的沙漠，是跌宕起伏的山崖，是热烈的阳光与厚重的暴雨，每一个音符都仿佛在诉说着大自然的传奇，让人心潮澎湃。这一夜，格罗菲已不在大峡谷，大峡谷在格罗菲。